La foto que he puesto arriba no está incluida en la exposición. Es una versión de las meninas encargada por el Reina Sofía con motivo de una retrospectiva de su obra. Cuandop voy al reina sofía, nunca lo encuentro. Nunca he visto un original de Witkin. Solo tengo Catálogos de exposición que miro cuando quiero sentirme muy, muy nervioso.
Así que tengo que encontrar un hueco para ir a verlo. La primera vez que escribí sobree Witkin fue precisamente en Zaragoza, hace diez años, con fotos sacadas del fanzine ZineShock, que llevaba el hoy director de cine Jaume Balagueró. Es complicado hacer un hueco en laborables -qué raro es una exposición que tiene horarios para no ir a ver- pero seguro que algo haremos. Zaragoza bien vale un Witkin. Y viceversa.
Los siempre divertidos Ultraplayback han hecho un tema excelente titulado «Luke soy tu madre». No puede ser más bailable, ni más divertido, ni más redondo. Un llenapistas que ustedes quieren para su coche y para sus amigos.
Si en breve van a ir a una fiesta, metan la canción en su reproductor, o quémenla en un CD o grábenla en un casete. Si va a pasar algún tiempo hasta celebrar algo con sus amigos, envíenles la canción por correo electrónico.
«No te imaginas lo hermoso/ que es el reverso tenebroso»
Rápido. Descárguenla aquí, iluminen la bola de espejos y muevan las caderas como si fueran los últimos días del imperio. Más volumen.
PD: Ese párrafo confuso a mitad de canción dice «Ich bin deine mutter». O sea, «soy tu madre», en alemán.
Lo que me reí la primera vez que escuché»La década apestosa mix», una parodia del refrito que la década prodigiosa publicaron en su época post-eurovisión, no se lo pueden ustedes imaginar. En particular el tramo de «Our House» de los Madness, que al principio entendíamos como «Bauhaus«, y que finalmente quedó claro que era «Bajaus, ya hemos llegado a Cambrils«.
Los que lo interpretaban eran Los Gandules, una pareja que ya tocaban juntos en los tiempos de Los Berzas, a los que conocerán (improbablemente) como los autores de la versión de los Beatles Let it be, que conviertieron en Letra Bé, y que luego fue interpretada por muy diversa gente (Pablo Carbonell entre otros).
Los discos de los Gandules tienen algo de las versiones humorísticas que hacía Emilio el Moro, pero no se obnubilen con la parodia. Es muy fácil abandonarse a la risa y que no te deje ver el bosque. Los Gandules molan porque además de cambiar las letras – y generalmente a muy mejor-, le dan a los arreglos el punto de dejadez y de maestría que complementa la pieza. En el video que tienen un poco más abajo, interpretan una canción de Barricada delante de los propios barricada, y lo hacen con una flauta de palo, en un visible homenaje a los perroflauta de bota militar y vaso de plástico para monedas.
Las piezas de los gandules, en sus dos discos (Sillónbol Kings y Sillónbol Stars) en el video que verán abajo, sin duda indignarán a sus amigos de ustedes, a su familia de ustedes, y en general a todo individuo quue no entiendan por qué el «un dos tres» de barricada es más ronco que el resto de la pieza. Los demás nos reimos y aplaudimos canciones como Sergei (un canto al pertiguista Bubka con la melodia de Live is life, de Opus), Bayas bayas ( Vouyage Vouyage, de Desireless, pero en versión alimento de oso), Batman-Robin (All my loving, nai-no-nai-no-ná) o las descacharrantes versiones de electrónica de los Escafandra.
De momento su pagina web da error cuando quieres ver sus canciones y sus videos. Esperamos que la enderecen en breve. Mientras tanto, los encontraremos en el emule.
En el cartel de la sidrería valenciana El Molinón, descubrimos que el uso más inesperado que he visto nunca de la mítica postura de Tony Manero, encarnado por John Travolta en Fiebre del Sábado Noche.
Verdaderamente, no hay nada tan hermoso, tan extraño y tan inesperado como la naturaleza.
Pero mejora con un poquito de 3D y de efectos especiales.
Entendámonos. Los humanos tenemos una serie de actos reflejos, instintivos, con los que jugar. Uno principal tiene que ver con los ojos. Le ponemos dos ojos a una papelera, y toma vida. Otro con el orden; no aguantamos una cosa orgánica que se comporte de forma mecánica. O que acierte en movimientos imposibles.
Este impresionante videoclip ejecutado por 1st Avenue Machine para musicar el corte » Sixes Last» de Alias nos pone alerta y nos muestra una naturaleza que está al límite de la que conocemos. Con la belleza de lo inexplorado y la elegancia de lo misterioso, y el marchamo de artesanía que supone inventar seres vivos. Vean, vean.
Aqui lo tienen en Quicktime Y aquí, tambien en Quicktime, tienen una cortinilla muy, muy inquietante, en la linea del video anterior, para el canal Nickelodeon. Parece que se hayan obligado a «hacer que parezca falso», algo normal cuando el contenido es para televisión.
Para esas personas a las que las películas buenas dan urticaria porque no se parecen a los telefilmes que las cadenas emiten en las sobremesas de fin de semana, hay que construir un método.
Hay que engañarles y hacerles pensar que películas de visionado obligatorio son inocuas, pastelosas, banales, para que se coloquen delante de la pantalla y sean abducidos.
No es fácil, pero ha empezado el camino un chaval de 25 años llamado Robert Ryang, que ha hecho este trailer que convierte nada menos que «El Resplandor» de Stanley Kubrick, una película de terror de las buenas, en una comedia romántica.
Este es el poder del montaje de video. Del cortar y pegar.
Vender lo maravilloso como inocuo.
Y esperamos que sirva para que los incautos pendientes de espabilar les venga el herbor audiovisual.
Si se les ocurre comprar una, les recuerdo que sólo hace gracia cuando pegas la cara. El resto del tiempo es un cacharro en una estantería. Todo lo que no es poesía, es prosaico…
Zaragoza bien vale un Witkin
