La gracia está en que no son cuadros:

Sino objetos y personas reales pintados con una técnica que transmite la impresion de pictórico.

Lo hace Alexa Meade, la chica del final, con la camisa manchada. Tienen más fotos aquí.

 

En esta página de versiones de portadas de tebeos, hay joyas, hay autores de renombre, y hay cortocircuitos como el de arriba.

La portada original es de Jack Kirby y Sol Brodsky.
La versión es de Anthony Vukojevich.

 Visto en Entrecomics.

A ustedes les sonará a anécdota tonta. Pero si lo que detalla este párrafo es exacto, aquí tenemos un punto troncal sobre la cultura: un ejemplo en el que las etiquetas se cruzan con el metabolismo (marcado por la medicina).

Insisto: no la obra, no la materia de la obra, sino la etiqueta.

Esto es monumental. Denle vueltas:

Un espectador denuncia a un músico de jazz por no tocar jazz

Larry Ochs despertó ayer por la mañana tras una noche de pesadilla. Tras medio siglo en la primera línea del jazz más creativo, y próximo a su jubilación como músico en ejercicio, el fundador del influyente grupo Rova Quartet no se había visto en nada parecido a lo vivido la noche del lunes en una pequeña localidad castellana. Su concierto, que ponía el punto final al V Festival de Jazz de Sigüenza, a punto estuvo de ser cancelado manu militari por la autoridad competente. Motivo: la música del saxofonista, a juicio de un espectador y sus acompañantes, no era jazz sino “música contemporánea”, género que el denunciado tiene “contraindicado psicológicamente” por prescripción facultativa. Así consta en la hoja de reclamación cumplimentada en el lugar de los hechos, previa a la denuncia.

La noticia sigue en El País

[Ortega y Gasset] seguía muy interesado por la teoría del toreo. Tanto, que entre los temas que se le quedaron “trasconejados”, como él gustaba decir, figuraba un estudio sobre “Paquiro o de las corridas de toros”. Si no llegó a escribirlo, nos queda un esquema, escueto, pero sustancioso. Se debe al instinto vivaz y a la pluma del maestro Luis Calvo (…) que recoge de manera puntual lo que mi padre dijo sobre el toreo, una tarde [que se reunieron Ortega y Gasset, el matador Domingo Ortega y José María de Cossío, el autor del célebre Los Toros]:

En la finca serrana del torero Ortega, el Ortega filósofo no pudo torear esta vez: le agobian los años para un ejercicio tan violento. Pero explayó, en cambio, su teoría. La cosa fue porque unas estampas de viejos toreros jarifos de patillas, catite y barbuquejo proyectaron la charla hacia la remota y plebeya iniciación de la fiesta. A José María de Cossío, como historiador escueto, y a Ortega y Gasset, como escoliasta de la vida española, les salía al verbo y al ademán el gozo de ir simultáneamente reviviendo y animando un pasado memorable, acordados -filósoío y cronista- -en todos los puntos e hilvanes informativos. Ortega y Gasset nos bosquejó un cuadro completo de la fiesta, refiriéndolo al panorama general de la historia de España, con escorzos de época y de regiones. Los tres siglos que llevamos de toreo plebeyo de a pie dan una exudación de materia narrativa más jugosa que los censos y memoriales.

Cuando la aristocracia se apea como clase rectora del caballo y rinde la lanza y salta la plebe del siglo XVII a la plaza, el mismo alarde que lleva a pueblo a los toros queda impreso desde entonces en la vida nacional, porque hay un sincretismo inveterado del toreo con todas las actividades de la raza, y el espíritu creador que inventa y perfecciona la capa, la muleta y las suertes de la lidia, da tono a la política y a las artes.

Los primeros toreros son vizcaínos y navarros, y torean con movimientos horizontales y de zigzag.

Los andaluces vienen luego y dan a la fiesta un ritmo ondulante de baile. El Norte crea un toreo esquinado; el Sur, un toreo de curvas.

-¿Se toreaba entonces mejor que ahora? -le preguntamos.

-Ahora no se torea. Hoy se hace estilo, y como el artista oculta la falta de densidad humana con el artificio, los toreros de hoy ocultan en el estilismo la ausencia de arte. El día en que se colocaron petos a los caballos, la fiesta de los toros perdió su sabor de drama caliente, que estaba, por cierto, condensado en el quite. Hoy no hay quites. El torero busca en esa suerte su lucimiento y huye de un peligro que hay que afrontar de cara, metiéndose incluso por debajo del caballo, y arrastrando al toro con la punta del capote, porque en el quite hay que salvar al toro, a! caballo y al picador.

Hoy se torea de lado, dando al toro el costado y no el pecho. Antes desafiaba el lidiador al toro con la capa fruncida sobre su pecho, y abrir esa capa era ya una escena varonil de garbo y drama. Antes los toros eran mansos y bravos, y el torero tenía que vencer las dificultades de una lucha a muerte. Hoy, todos los toros son bravos, y la selección crea un tipo uniforme. Antes, el torero triunfaba y fracasaba en una misma tarde, porque un toro era bueno para la lidia, y otro, no. La fiesta era entonces gallarda, impetuosa, aspira y frenética. Hoy es nada más que monótona y pulida, y tiene el tedio de todo lo primoroso. Volutas.

Ortega y Gasset inspiró la obra Los Toros, que José María de Cossío ha dirigido, aunque con un concepto que no se ajusta a la orientación primigenia, en la que no figuraban biografías de lidiadores, ni repertorios anecdóticos.

El texto de Calvo está tomado del diario ABC
del 2 de junio de 1946: página 8 y página 9.

El resto pertenece a Miguel Ortega,
en su libro “Ortega y Gasset, mi padre”
(Espejo de España, 1983, págs 182-183)

Las negritas, evidentemente, son mías.

Packaging modélico. Visto en Neatorama.

Este blog estará en pausa unos días. Así que, para compensar, les pongo aquí una joya de una hora. El largometraje “Hacia la victoria mediante el poder aéreo”, de Walt Disney. Ahora se usa el “de Walt Disney” para cualquier producto de factoría. Este es el Walt Disney: esta cinta está fechada entre Dumbo y Bambi.

La película reune muchísimas propiedades, todas ellas prácticamente únicas. Es un documental… No, es un ensayo. Un ensayo audiovisual. Animado. Crítico con el gobierno. 

El trailer de la película usa el eslógan “sólo en una democracia un documento así se puede exhibir al público”. 

Tienen razón en poner la excepción: hoy, aquí, no se podría ni realizar ni estrenar una pieza tan directa, tan crítica y tan atípica.

Walt Disney el contestatario. Y qué bien lo hace, el maldito.

Bola extra: Nótese la profecía del ataque efectivo sobre japón, que encaja con lo que luego llevó a cabo Enola Gay.

Bola extra 2: El 15 de octubre, les recuerdo, es el estreno de temporada de Reflexiones de Repronto.

“En 2002, Mark Romanek grabó el video para el tema Cochise, de Audioslave, en el que la banda actuaba en medio de un despliegue pirotécnico que en general se reserva para los finales de los fuegos artificiales.

Las explosiones causaron que la policía y los bomberos recibieran cientos de llamadas de vecinos que decían que se estaba produciendo un ataque terrorista“.

Estas cosas son las que suceden cuando el periodismo y la información se ven obligadas a convertirse en espectáculo: el público se convence de que los fabricantes de armamentos cuidan la estética de las explosiones y el terror tiene colores vívidos e intensos.

Aqui tienen el video comentado por el director

Cómo hacer un fractal con dos láminas de plástico y una jeringuilla. A partir del minuto dos:

Pertenece a la preciosa colección de videos “sesenta símbolos” de la universidad de Nottingham, que ya nos conquistaron con su tabla periódica de vídeos químicos.

Dos aros de humo, de diferentes colores, chocan frontalmente.

Imaginen el resultado del choque. Y luego, vean este video.

un Neatorama

Hasta que en el minuto 1:20 se muestra el truco, me ha tenido impresionado.
Bueno, incluso después de saberlo, sigue siendo imposible evitar el asombro y la sonrisa.

Los entresijos, y los recursos por si quieren hacer la suya, en White Glove Tracking

via Eunice